Los muebles de formas depuradas y generosas de Pierre Chapo vuelven a la primera plana para el mayor placer de los amantes del diseño. De esta manera, se puede admirar nuevamente el sublime pie cruzado que adorna algunos modelos de este diseñador emblemático que fue olvidado por un tiempo, a (re)descubrir absolutamente.
En términos de muebles, algunas creaciones sólo tienen la intención de marcar su época, mientras que otras atraviesan los siglos sin envejecer, si no es para beneficiarse de una pátina única que les agrega aún más encanto. Tal es el caso de los muebles creados por Pierre Chapo (1927-1987), diseñador francés cuyas creaciones magnifican la belleza de la unión y las esencias de madera.
Muebles que combinan con maestría material, forma y función
De sus muebles, Pierre Chapo decía que eran creados « con sinceridad y muy bellos materiales, materiales que los hombres siempre han tocado, siempre trabajado. » Quizás esto sea la esencia misma del mobiliario Chapo: muebles cuya estética depurada los hace funcionales e intemporales, pero sobre todo, deja todo su lugar al color de la madera y su veta. Ellas son las que infunden a las creaciones « la fantasía, lo inesperado, la gracia », llevadas también por detalles únicos como las patas cruzadas de varios modelos Chapo. Creaciones destacables, bellas por esencia y desprovistas de cualquier artificio para «hacer bonito».
Fuertemente influenciadas por los maestros del movimiento artístico Bauhaus (Frank Lloyd Wright, Le Corbusier, Buckminster Fuller, Ludwig Mies Van der Rohe…) y sus formas geométricas tan características, las creaciones de Pierre Chapo parecen también inseparables de otros creadores emblemáticos de los años 50. Creaciones entonces marcadas por el diseño escandinavo y el mobiliario de Arne Jacobsen, la estética japonesa, tan querida por Charlotte Perriand, pero también las cerámicas de Georges Jouve, con sus líneas curvas y generosas.
Si los muebles de Pierre Chapo parecen ser el fruto de la abundancia creativa de una época, sin embargo, son reconocibles en un instante por aquellos que ya han posado su mirada en su diseño único. Un diseño marcado por técnicas de ensamblaje propias, derivadas de sus investigaciones en carpintería y cuyas bases adquirió de un carpintero de la Marina en 1947, antes de perfeccionarlas en la Escuela de Bellas Artes de París, donde conoció a su esposa, Nicole.
Pierre Chapo, un diseñador artesano muy cercano a la naturaleza
Más de 100 modelos han surgido hasta la muerte de Pierre Chapo en 1987. Muebles que, además de su diseño, se distinguen también por una elección armoniosa de tejidos y materiales, fruto del sentido estético de Nicole Chapo (1925 – 1997), quien viste especialmente de cuero los bancos y las sillas. Las creaciones de Chapo son expuestas desde 1958 en la galería homónima en el quinto distrito de París, un lugar que sirve como espacio de exposición y tienda. Los esposos Chapo también muestran las creaciones de diseñadores que también marcarán su época y las venideras; como Isamu Noguchi (1904-1988) y sus lámparas Akari tan poéticas, o los eternamente elegantes luminarios de Serge Mouille (1922-1988).
Muy apegado a Vaucluse, Pierre Chapo abre en 1962 su propio taller de creación en el pueblo de Gordes, lo más cerca posible de la naturaleza. Sin embargo, encuentra algunas dificultades para fabricar muebles en la región, lo que lo lleva a asociarse con la empresa grenoblesa Seltz, que ha trabajado la madera durante varias generaciones. Una colaboración que permitirá magnificar las esencias de madera, realzadas por un notable trabajo de ensamblaje y las líneas limpias de los muebles Chapo, con detalles tan funcionales como estéticos.
Modelos que los amantes del diseño adquieren ahora a precios elevados en el mercado de segunda mano, el estilo Pierre Chapo ha sido nuevamente aclamado en los últimos años debido a un regreso a los materiales en bruto. Por lo tanto, los precios de las nuevas producciones son significativamente inferiores a los de las piezas de época.
La historia del mobiliario Chapo se conjuga ahora en presente
Porque la historia de los muebles Chapo no termina con el fin del siglo XX, ya que el taller es retomado después de la muerte del diseñador por Nicolas, su hijo mayor. La producción, interrumpida durante una década, finalmente se reinicia en los años 2000 por el hijo menor de Pierre Chapo, Fidel Chapo (1967 – 2021). Cansado de la vida parisina, este último inicia un regreso a sus raíces en Lubéron, donde junto a su hijo Zoran y un pequeño equipo de artesanos, relanza el ilustre taller de su padre. Una producción artesanal a cuentagotas, fiel al legado de Pierre Chapo.
Hoy en día, casi la totalidad de los muebles Chapo están disponibles para pedidos, es decir, alrededor de cien modelos que se ajustan a los diseños originales, excepto algunos ajustes en la calidad de las espumas para los asientos y algunos accesorios de montaje. Piezas creadas artesanalmente en el taller de Gordes, en Vaucluse, al igual que los muebles de la época. Por lo general están hechos de roble y olmo, pero los modelos de la colección Chapo también vienen en fresno, haya y ciprés, maderas todas provenientes de una gestión forestal responsable. Muebles arraigados en la tradición francesa de un mobiliario artesanal excepcional; en resumen, muebles para toda la vida.
